
自從孩子們上學後,我已經很久沒有看電視了。每天下班後忙著照顧他們學習和日常生活,實在沒有餘暇來靜下心看一部劇。最近偶然打開電視看到TVB的新劇《巾幗梟雄之懸崖》,不禁想起當年追看《巾幗梟雄》系列的熱情,坐下來看了一會後,卻發現心中的感受已大不如前。這部由黎耀祥、胡定欣、蕭正楠主演的劇集延續了《巾幗梟雄》系列的故事風格,講述商業奇才「柴十七」與上海銀行界風雲人物「鄧桂嬋(七爺)」的亂世情誼。雖然演員陣容強大,劇情編排也不乏波瀾,但稍嫌重複和公式化,少了一些過去那種讓人眼前一亮的驚喜,我也無法找回12年前觀看第二部《義海豪情》時的激動(第三部《諜血長天》因劣評太多,早已成「黑歷史」,乏人討論)。
香港電視文化一度是華語影視圈中的璀璨明珠,尤其是TVB劇集,以其獨特的城市風貌和多樣的題材曾深受觀眾喜愛。由於我是一名80後,90年代的TVB作品對我影響至深,是我小時侯吃晚飯時的娛樂首選。當中《壹號皇庭》、《妙手仁心》、《大時代》、《天地豪情》、《難兄難弟》等劇集,皆成為我心目中的經典,它們不僅勾勒出香港繁榮都市的背景,還塑造出許多具有深度和人性的角色。
在我的記憶中,《壹號皇庭》和《妙手仁心》是極具代表性的兩部作品,當年不僅在香港,也在內地引起了廣泛關注。《壹號皇庭》以律政職場為主題,充滿情感糾葛與道德抉擇,它並未只聚焦於案件本身,也細膩描繪了律師們的情感世界、人生觀,以及面對困境時的堅持,讓觀眾不禁為之動容。《妙手仁心》更是典型,這部以醫療職場為背景的群戲之作,讓人深刻感受到劇中角色專業與人性的交融,對友情、愛情的描寫克制而深刻,不濫情也不浮誇。
這些經典劇集的成功在於角色的立體性與情感的真實,無論是《壹號皇庭》中的江承宇與程若輝,還是《妙手仁心》裡的程至美與Jackie,他們並非是劇中的符號,而是真實而豐滿的人物。角色在事業與情感中一步步成長變化,加上細膩的人物刻畫、獨特的都市精英生活方式,使角色活現於觀眾生活中,隨著劇情體驗他們的心境。
我發現近年來TVB劇集逐漸失去其往日的吸引力。2018年以後,TVB的作品屢遭批評,劇情敷衍、角色單一、製作粗糙的情況層出不窮,無法再重現當年的神話。劇集過分依賴長篇系列模式,劇情模板化,缺乏創新,這些都令觀眾的觀賞體驗大打折扣。近年TVB劇集如《新聞女王》嘗試與內地平台合作,意圖打開內地市場,但這部合拍劇的成功更大程度上依賴於女主角佘詩曼在內地積累的人氣,劇情本身因貼近內地市場需求而迎合社會大眾話題。這樣的製作雖然取得了話題性,卻缺乏真正的創新和深度,觀眾們的關注更多是流於表面的熱度。正如影評人周潞鷺所言,《新聞女王》本質上仍是一部「披着職場劇外衣的宮鬥劇」,它的成功難言是港劇的真正復興。
TVB沒落的原因可以歸結於兩方面。一方面,過去香港電視台以市場為導向的「製播一體」模式,使TVB在失去有效競爭的情況下,逐漸陷入固步自封的境地,作品創意流於形式,甚至以「帳目管理」取代藝術追求,使創作者的創意受到制約,最終影響到作品質量。此外,近年內地影視劇的崛起與串流媒體的迅速普及,使觀眾的選擇多元化,TVB未能及時調整產業模式,導致在觀眾心中的地位逐漸下降。
從文化政策方面來看,香港特區政府對影視產業的支持多集中於電影領域,而對電視劇的重視和投入相對有限。沒有更多的支持與鼓勵,香港電視劇難以形成健康的創作生態,TVB的壟斷地位更使其創新動力進一步消退。當內地、台灣以及韓國劇集紛紛湧現時,港劇只能抱持一份艱難的「情懷」維繫觀眾,但即便是最忠實的港劇迷也無法否認港劇質量的下降。
身為曾經的港劇迷,每當重溫《壹號皇庭》、《妙手仁心》等經典之作時,我不禁感慨,那個人人守著電視機追劇的時代終究過去了。港劇在華語影視圈中的影響力逐漸被其他串流平台如Netflix、Youtube等稀釋。我們或許無法期待TVB再度復興,但這些經典作品曾經帶來的美好回憶,已深深刻在我們這一代的成長中。希望香港電視產業能在網絡時代尋找到新的生機,重新找回創意與深度,或許有朝一日,港劇以另一種方式再次讓我們為之駐足和感動。