（電影海報）
最近看了一部頗受矚目的恐怖電影《長腿》（Longlegs），這部片子被媒體譽為「近十年來最恐怖的電影」，由瑪嘉夢露以及奧斯卡影帝尼古拉斯基治主演。影片講述了90年代美國發生的家庭連環謀殺案，FBI探員李哈克（瑪嘉夢露飾）追查案件時，逐漸揭開自己與殺手之間的驚人聯繫。導演奧斯古德柏金斯在影片中刻意不讓觀眾完整看到兇手的面貌，這種「留白」的處理，讓整個影片自始至終充滿了神秘而壓抑的氛圍。
《長腿》無疑是一部具備視覺衝擊力的恐怖電影。從一開場，影片就以低沉的色調、令人毛骨悚然的音效成功營造出壓抑的氣氛。特別是尼古拉斯基治的表演，褻瀆與陰森並存，讓人不寒而慄。他所飾演的「長腿」角色，雖然在片中現身的次數有限，但每一次出現都成功勾起觀眾內心深處的恐懼。這種「見所不見」的演繹手法，不禁讓人聯想到希治閣的作品，那種利用觀眾心理來製造恐懼的方式確實奏效。
很多人將《長腿》與另一懸疑驚悚經典《沉默的羔羊》（此片亦是我最愛的電影之一，有關我的影評可見另一篇博文）比較，這並非偶然，兩部電影在許多方面都具有共通之處，尤其是其心理驚悚的核心元素。兩片都講述了FBI探員追捕連環殺手的故事，並且在過程中揭示了人性深處的陰暗面。兩位主角，李哈克和克拉麗絲．史達琳，都是年輕的女性探員，面對著不僅是外在的兇手，還有內在的心理創傷。在《長腿》中，李哈克必須與自己童年創傷對抗，這種內心掙扎與《沉默的羔羊》中克拉麗絲的遭遇極為相似。
兩部電影都強調了連環殺手的心理操控能力。無論是《長腿》中的「長腿」，還是《沉默的羔羊》中的漢尼拔博士，他們都不僅僅是通過暴力來殺害受害者，而是通過心理操控來增強其恐怖性。這些角色讓觀眾不僅害怕他們的行為，還畏懼他們能夠控制和操縱人心的能力。這類反派的塑造，將恐懼推向了心理層面的深度。
但正如我所懷疑的，《長腿》與《沈默的羔羊》相比，深度仍然有所不足。尼古拉斯基治的「長腿」確實是一個出色的反派，但在角色塑造上，他少了一種如漢尼拔般的多面性。漢尼拔的角色不僅具備高智商，還混合了心理學操控與冷酷無情的暴力，這種複雜性使他成為恐怖片史上最令人印象深刻的反派之一。而在《長腿》中，雖然尼古拉斯基治的表演令人讚嘆，但他的角色過於單一，缺乏那種心理深度。導演柏金斯試圖透過「神秘感」來增加角色的層次感，但最終仍未能如《沈默的羔羊》般，將反派的內心世界全面展現。
瑪嘉夢露的演出也值得一提，她飾演的李哈克是一位有著「第六感」的FBI探員，這個角色的設定賦予她在案件調查中一種超自然的敏銳度。然而，這種「天賦」在劇情推進中的作用卻不如想像中來得重要，反倒讓人覺得有些流於表面。相比之下，朱迪．科士打在《沈默的羔羊》中飾演的克拉麗絲．史達琳，則是一個更具層次的角色。克拉麗絲不僅面對著外在的兇手，還必須與自身內心的創傷對抗，這種心理上的拉鋸使她的角色更為立體，也讓觀眾更能與她產生共鳴。
《長腿》的劇情走向無疑是緊湊且驚悚的，影片中幾場家庭謀殺案的呈現令人不安，導演在畫面中不斷加強視覺壓迫感，讓觀眾在觀影過程中無法鬆懈。然而，影片最終的敘事並未能達到應有的震撼，整體氛圍雖然恐怖，卻缺少那種真正直擊人心的深層恐懼。在《沈默的羔羊》中，角色之間的對話往往像一場心理博弈，每一句話都充滿隱喻與伏筆，將觀眾一步步推向最終的驚人結局。相較之下，《長腿》似乎更傾向於依賴視覺與音效來製造緊張感，缺乏在故事結構與角色互動上的細膩鋪陳。
《長腿》是一部有其亮點的恐怖電影，尤其在視覺與氛圍的營造上有著獨到之處。但若與《沈默的羔羊》這樣的經典相比，無論在角色深度還是敘事技巧上，後者仍顯不足。影片中塑造的恐懼雖然即時有效，但缺乏讓人回味的心理層次，無法如《沈默的羔羊》那般，在恐懼之外還帶給觀眾更多思考的空間。
閑思會社 